对手戏场景，是构成一部影片的基础部分之一。导演和摄影师、剪辑师（shī）共同努力的结果（guǒ），就是让观众通过（guò）两个（gè）演员表（biǎo）演状态正（zhèng）确地领会剧本（běn）的（de）目（mù）的，并感（gǎn）同身（shēn）受。

对手戏场（chǎng）景拍摄的绝不仅仅（jǐn）是台词，那样的话录音就可以办（bàn）到。也不仅仅是演员的（de）表（biǎo）演（yǎn），那样的话，固（gù）定机位拍摄舞台剧也可以办到。更（gèng）不能理（lǐ）解为随意的（de）表（biǎo）演与镜头的组接，那样导演的场（chǎng）面调度和镜头的（de）组接语法也无从（cóng）谈起（qǐ）。

对话场景，是被严谨设计的，周密安排（pái）的，反复排练取舍的一（yī）组事件的有机（jī）组合。

在拍摄（shè）对手戏场景时我们（men）要（yào）考虑（lǜ）的核心（xīn）问题有两个：一个是对（duì）话内容（róng）；一个（gè）是（shì）典型（xíng）氛围。在这个前（qián）提下导（dǎo）演要（yào）设计合理的事件，为对话和典型氛（fēn）围的烘托服务。那么（me）导演设计的这一系列合理的事（shì）件（jiàn）就（jiù）涵盖了：演员走位、动作（zuò）表情、说话时机、拍摄轴线、表演、机（jī）位、镜（jìng）头运动（dòng）等。

以下要谈（tán）到（dào）的关于对手戏的（de）调（diào）度拍摄问（wèn）题，也都是从这几个方（fāng）面分（fèn）析导演和摄影（yǐng）的工作技（jì）巧。为了方便理解，将对手戏的场面调度依其特点（diǎn）做简单分类，相信会有所帮（bāng）助。　　

平行的叙事

平（píng）行叙事的（de）方式更有利于观（guān）众理解（jiě）场（chǎng）景内容，因为信（xìn）息（xī）交叉呈现，所（suǒ）以结果的出现也（yě）就很顺（shùn）畅。

动作和反应是整部影（yǐng）片都在考虑的问题，从拍摄（shè）到剪辑的过程中，导（dǎo）演始终要将镜头有机地组接起来，有的时候甚至是多条（tiáo）线索中的动作和（hé）反应并列（liè）组接，最后这成为了整个故事结构的（de）并（bìng）列组接。

在操作中，应用平行（háng）组接的方式来（lái）讲故（gù）事和突出典型（xíng）氛围，方（fāng）法有（yǒu）两种（zhǒng）：

第一，短的单镜头的（de）组接：即（jí）几个动（dòng）作，不（bú）同角度，短镜头，多机位（wèi），连续剪辑。

第（dì）二，长（zhǎng）的主镜（jìng）头（tóu）的（de）组接：即（jí）整（zhěng）个动作，不同角度，长镜头，多机（jī）位（wèi），选择片段平（píng）行剪辑。

第一种方法必须要（yào）在所有镜头都组接到一（yī）起后才能看清楚（chǔ）整（zhěng）个事件的逻辑关（guān）系。第二（èr）种方法（fǎ）其实是将多机位拍摄后（hòu）的（de）素材中（zhōng）最好的片段并（bìng）列剪辑起来。无论是哪一（yī）种方法，在操作中都会让拍摄出（chū）来（lái）的镜头富于动作性。

在对话场景（jǐng）的拍摄中，平行的叙事让对（duì）话的双方动（dòng）作和（hé）反应相（xiàng）互交替，相辅相（xiàng）成，交替（tì）提供故事发（fā）展所需的信（xìn）息，以后成完整（zhěng）故事。平行叙事是把需要的信息传递给（gěi）观（guān）众（zhòng）的最好途径，画面感觉比用（yòng）一个镜头（tóu）记录整场戏要（yào）精彩得多。

剪辑理念的介（jiè）入

剪辑是（shì）以（yǐ）时间基准点的，镜头是空间区域内的画面，它（tā）由电影银幕的景（jǐng）框和摄（shè）影机（jī）拍摄到什么而（ér）限定。

现在电影（yǐng）很少有用单（dān）独长镜（jìng）头来叙述故事情节的，需要镜头（tóu）和剪（jiǎn）辑结合，去构（gòu）建真实有（yǒu）灵魂的故事，创建场面调度（dù）的空间和（hé）时（shí）间。剪辑（jí）已经提（tí）前进入拍摄视（shì）角，用剪辑的思维去指导（dǎo）拍摄调度。

剪辑（jí）要（yào）符合观众的思维方（fāng）式和影视表现规律（lǜ），符合生活的逻辑、思维的逻辑。不符合逻辑观众有（yǒu）可能看不懂，或是理解的内（nèi）容与导（dǎo）演想（xiǎng）传递的相违背。

剪（jiǎn）辑（jí）还要注意动接动、静接静的原则

如果画面中主体（tǐ）动作是连贯的，可以动作接动作，可以让观（guān）众清晰地感（gǎn）受到流畅的动（dòng）作和视觉画（huà）面。

如果两镜头中的运动效果是不（bú）连贯的，在（zài）拍摄时（shí）要拍（pāi）摄一（yī）个完整动作（zuò）后（hòu）带有落幅的镜（jìng）头和带有起幅的镜头，使这样的两个镜头（tóu）相（xiàng）接（jiē），起幅就是在拍摄运动镜头前保持静止（zhǐ）状态（tài）的两三（sān）秒（miǎo）钟画面，落（luò）幅就是（shì）运动镜头即将结（jié）束时（shí）停止（zhǐ）的（de）两三秒（miǎo）的（de）画面起幅与落幅（fú）就是相对的静止，这（zhè）就是（shì）静（jìng）接静。

运动镜（jìng）头和（hé）固定镜（jìng）头组接，同样需要遵循这（zhè）个规律。如果一个固定（dìng）镜头画面要（yào）与一个摇镜头画面相接（jiē），那么摇镜头的开始画面要有起幅，相反一个摇镜头画面（miàn）与一个固（gù）定镜头画（huà）面相接，那么摇镜头结尾画面（miàn）要有落幅，否（fǒu）则画（huà）面就会给人一种（zhǒng）跳（tiào）动的视觉感。

有时为了在内容或是画面上（shàng）有强烈的个性与突出（chū）感，也（yě）有静接动（dòng）或（huò）动接静的镜头。

镜头（tóu）长度的把握

镜（jìng）头长与短是画面中想传递的信息与内容决定的。所包含的内容较少，观众（zhòng）只需要（yào）短时间（jiān）即可看清，所（suǒ）以画面停留（liú）时间可短（duǎn）些，可以（yǐ）选（xuǎn）择（zé）近景或特写。

镜头大的（de）画面（miàn）包含的（de）内容（róng）较多（duō），观众需（xū）要一定（dìng）时（shí）间看清楚这些画面上的内容，所需要（yào）的时（shí）间就相对长些，可以选择远（yuǎn）景、中景。

镜头时间的长短是导演对内容的把（bǎ）握，是（shì）他想（xiǎng）传递（dì）给观（guān）众的一种感（gǎn）受。如果在5秒钟的画面中，已经完全体现了导演想（xiǎng）传递给观众的内容（róng），那么10秒（miǎo）钟的（de）画（huà）面除了（le）会让观（guān）众感觉到（dào）拖（tuō）沓，而且可能（néng）会使观（guān）众解读出与影片主旨相（xiàng）悖的内容。

镜头色（sè）彩（cǎi）的统一

画面（miàn）组接时要注意（yì）上下镜头的色彩关（guān）系是（shì）否（fǒu）统（tǒng）一，把明暗关系或者色彩（cǎi）关系对比强烈的镜（jìng）头（tóu）组接（jiē）在一起，就会使观众感到跳跃和不舒（shū）服，影响内容通（tōng）畅表达。

带着剪辑思维去拍摄的导演，在（zài）场面调度上就会考虑到摄像机机位、景别的设计是否合理，对后期剪辑（jí）是（shì）否有利。取景框中光线的色彩（cǎi），道具与演员服饰的色彩这些是否符合剪（jiǎn）辑的要（yào）求。

场面（miàn）调度已经彻（chè）底颠覆（fù）和延伸（shēn）了它的本身（shēn）意义，更在（zài）影像（xiàng）技术（shù）的（de）传情、表意等特性上，超（chāo）越（yuè）和正在（zài）超越其内涵和外延的运用（yòng），特别（bié）是在影像艺（yì）术和视觉艺术范围内，拓展和提升（shēng）了场面（miàn）调度的画面语境。

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